Une Miette de Cinéma

La Colère des Titans, de la déception en série

Réalisateur : Jonathan Liebesman

Date de sortie : 28 Mars 2012

Genre : Péplum - Fantastique

Résumé : Plus d'une dizaine d'années après sa victoire sur le Kraken, Persée (Sam Worthington) est devenu un humble petit pêcheur, père d'un fils promis à un destin des plus banals. Une vie qui semble imperturbable mais c'est sans compter les rancunes qu'entretiennent Hadès (Ralph Fiennes) et Arès (Edgar Ramirez) envers Zeus (Liam Neeson) et qui ont pour projet de réveiller les titans emprisonnés dans le Tartare. Allié à la reine Andromède (Rosamund Pike) et à Agénor fils de Poséïdon (Toby Kebbell), Persée devra affronter les créatures les plus fantasmagoriques et poursuivre Hadès jusqu'aux confins du monde des enfers pour sauver Zeus et éliminer une fois pour toute les titans.

 

Mon avis : Bon bah une déception cette semaine encore! Alors on s'en doute, rien qu'aux premières images, au sujet du film et au casting, c'est bien un film américain. d'ailleurs tout respire américain dans ce film, les costumes, le scénario, la mentalité des personnages, le montage, et j'en passe mais des grecs anciens devraient bien se marrer en voyant ça. Pourtant ça part d'un bon sentiment, le premier de la série (Le Choc des Titans), qui n'était qu'un remake en carton du film éponyme des années 1980, a permisde prendre conscience qu'au moins pour le second volet ,certains changements s'avéraient nécessaires. Donc on a changé la production, la réalisation et on s'est dit que ça passait... sauf qu'ils ont oublié le scénariste aussi je crois. C'est assez plat, attendu pour la plupart, ou alors carrément incohérent (Agénor qui à l'annonce de sa nature divine devient un guerrier extraordinaire, c'est un peu gros les gars! ... sans parler des Dieux qui meurent (WTF?!) ). Bon sinon oui, on aime bien le spectacle grandiose même si on est un peu déçu du nombre de combats et de bestioles que peut affronter Persée, surtout sur la fin.

... Bref, passez votre chemin!

 

L'Avis de la salle: "J'ai pas vu le premier épisode mais celui-là est vraiment bon, ca explose dans tous les sens, le spectacle est super."

 

*Note* : 5.5/10 (Pour le spectacle)

 

 

The Hunger Games, du Boucan pour les Affamés

Réalisateur : Gary Ross

Date de Sortie : 21 Mars 2012

Genre : Fantastique

Résumé : Dans une Amérique fantasyste et futuriste, 13 Districts composent la nouvelle Panem. Après des années de guerre civile au sein du District n°13, le Capitole décide l'éradication pure et simple de ses habitants. Les Hunger Games sont organisés chaque année pour commémorer l'insurrection du District 13, prétexte pour le gouvernement en place pour maintenir les populations dans la peur. Chaque District se voit dans l'obligation de fournir un jeune garçon et une jeune fille par an lors de la "moisson" et ainsi payer le tribut qui est le leur ; sachant que les choisis ont une chance infime de rentrer chez eux, les Hunger Games consistant en une lutte à mort entre tous les participants de tous les Districts. Lorsque Primrose Everdeen (Willow Shield) est choisie, sa soeur, Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) décide de prendre sa place en tant que volontaire. Accompagné par Peeta Mellark (Josh Hutcherson) et soutenu par Haymitch (Woody Harrelson) et Cinna (Lenny Kravitz), Katniss s'embarque dans l'aventure la plus périlleuse de sa vie.

 

Mon avis : Après tout le ramdam médiatique fait autour du film (plus de six mois rien que pour la campagne d'affichage), on sort bien déçu du film! Si au départ on nous vend un film frais, sympathique aux allures de grande épopée, bah au bout du compte c'est pas ça. Bon on peut sortir l'idée que c'est le premier d'une quadrilogie (et oui encore une fois merci Hollywood : trois livres pour quatre films!) mais même içi c'est pas tenable quand on voit comment la présentation des personnages est baclée. Les évènements de la première demi-heure sont faits pour accrocher le spectateur et lui faire apprécier les héros en face de lui, mais là même pas ; tout s'enchaîne trop vite sans que l'on ait le temps de fixer la situation dans laquelle on se trouve, comme si, d'une certaine manière, le réalisateur avait voulu en arriver plus vite à l'entrée dans l'arène. Autre chose encore, si graphiquement le style est très soigné (Hollywood oblige!), les dialogues sont d'un banal et d'une platitude affligeante, on s'embête et c'est bien dommage. Ensuite on pourrait s'attendre à ce qu'une fois les hostilités déclarées, la "lutte à mort" serait une vraie boucherie, pas forcément de l'ultra-violence comme pour Underworld 4 mais simplement quelque chose qui aille avec le contexte, mais même là on reçoit rien qui soit satisfaisant, tout dans la suggestion sans jamais expliciter.

On peut juste reconnaître que les acteurs sont imprégnés par leur personnage respectif et donnent une densité particulière au film. Si choisir Lenny Kravitz était un pari (réussi pour le coup), le choix de Woody Harrelson laissait peu de place à l'échec, tout comme pour Jennifer Lawrence parfaite dans le rôle de Katniss. On apprécie aussi le travail de l'image, les couleurs, les textures entre un monde citadin rose et jaune fluo et un monde campagnard terne et blafard. 

Bon, pour les cinéphiles, tout le monde aura reconnu la ressemblance (plagiat?) avec Battle Royale, mais malgré le potentiel, l'élève ne surpasse pas le maître, loin de là, et déçoit par de nombreux aspects. Espérons simplement que la série subisse un "effet Twilight" et s'améliore au fil des épisodes, n'ayant pas lu les livres, ça me laisse toute la surprise pour la suite alors... Puisse le sort lui être favorable.

 

L'Avis du Public : "Je m'attendais à une grande aventure un peu comme le Seigneur des Anneaux, quelque chose de vraiment audacieux, où la réalisation n'a pas peur de montrer les choses, mais c'est pas ça et on se sent privé en quelque sorte."

 

*Note* : 5.5/10 (Pour le style graphique, les acteurs et les effets)

 

 

Les Infidèles, trompeuse distraction

Réalisateurs : Emmanuelle Bercot ; Fred Cavayé ; Alexandre Courtès ; Jean Dujardin ; Gilles Lellouche ; Michel Hazanavicius ; Eric Lartigau

Date de sortie : 29 Février 2012

Genre : Film à sketchs

Résumé : Sept réalisateurs proposent chacun une vision personnelle de l'infidélité masculine, un sujet tabou et méconnu. Une manière de démystifier ce qui détruit tant de ménages et d'approcher le monde des bo-bos quadras parisiens, fortunés et narcissiques à qui rien ni personne ne résiste, ou presque. On suit alors les histoires de Greg et Fred, les deux séducteurs à la libido débridée, Laurent l'employé en séminaire doublé par son collègue et frustré au point de finir tout seul, et Eric le puma que le destin finit par rattraper.

 

Mon avis : Après avoir parlé de The Artist (... ) et en pleine période Dujardin, il fallait bien que je parle des Infidèles et qu'on se le dise, le film ne vaut ni la publicité qu'on lui en fait, ni la participation 'un "oscarisé". Je m'explique. La plupart des sketchs sont d'un autre temps que les moins de quarante ans ne peuvent pas comprendre. Pas que les plus jeunes ne comprennent pas l'adultère mais que les attitudes, comportements et états d'esprits correspondent à des pratiques aujourd'hui désuètes. C'est sans illusion qu'on peut dire que le film oublie un quart de siècle d'évolution des moeurs. Les gags et autres jeux de mots ne prennent pas, les dialogues sont stéréotypés et longueurs sont innombrables du fait de scénario mal écrits. On peut tout de même se réjouir de l'absence d'une quelconque morale même si on voit bien que l'infidélité ne paie pas et que la fidélité est récompensée. Contradiction quand tu nous tient.

Seul le sketch mettant en scène Jean Dujardin et Alexandra Lamy fait preuve d'une force et d'une authenticité surprenante au milieu du reste, le seul d'ailleurs qui soit réalisé par une femme (Emmanuelle Bercot). Le court-métrage présente un couple, à la sortie d'un dîner entre amis, qui commence à discuter d'adultère et de leur hypothétique aventures parallèles, légitimant la nécessité de la conversation par le rapprochement, l'honnêteté et la confiance que cela procurerait à leur couple. Sauf que lorsque les choses que l'on prévoit dans un sens partent dans un autre, il est très difficile de se rattraper aux branches. C'est dans une réalité simple et franche que celui-ci apparaît au milieu du film, on aime alors la puissance qui se dégage des deux acteurs véritablement en couple pour le coup.

Bref, un "film" mauvais, sans grand intérêt, à l'horizon bien limité. On s'embête, on ne rit pas et on se dit qu'on a mieux à faire.

 

L'Avis du Public : "On est très déçues, on s'est dit que ça devait être un bon film d'après les extraits que l'on a vu hier. C'est un peu brouillon, dommage."

 

*Note* : 3.5/10

 

  

L'Apprenti Sorcier, petit film aux grandes références

    On continue dnas la série supers-pouvoirs et surnaturel avec l'Apprenti Sorcier ce dimanche. L'histoire se passe à l'époque actuelle. Lorsque Dave Stutler tombe par hasard sur le mystérieux Balthazar Blake, ce dernier lui révèle qu'il est le descendant direct de Merlin le Magicien, tué il y a plus d'un millénaire lors de son combat contre la Fée Morgane. Doués de capacités hors du commun, les deux soricers ont pour mission empêcher Horvath le félon de rescuciter Morgane. Seulement Dave est novice en la matière et son apprentissage se rélève des plus laborieux. Adolescent en pleine découverte de l'amour, il ne veut pas laisser passer sa chance avec Becky Barnes son amour secret d'enfance. Reste à savoir comment concilier amour et magie quand les deux sont au centre du conflit séculaire.

Bon aller on va être gentil; le film se regarde gentiment, on se pose pas trop de question, après tout c'est un Disney faut pas trop en demander même si il y aurait beaucoup à redire. Qui dit pouvoirs magiques, dit beaucoup d'effets spéciaux et pour le coup la production ne s'en est pas privée. Des boules de plasma, des eclairs electro-statiques, des dragons géants et des phoenix toutes les vingt secondes et pour notre plus grand plaisir. C'est quand même le gros point fort du film, ses effets spéciaux des plus réalistes à foison. A double tranchant mais on aime bien le côté clins d'oeil aux grandes références des oeuvres de l'univers fantastique : Le Seigneur des Anneaux ; Harry Potter ; Fantasia 2000 ; Van Helsing ; Spiderman ou encore Dragon Ball Z (et oui!). Bon le casting est plutôt soigné aussi entre Nicolas Cage (Le Dernier des Templiers ; Ghost Rider 2) ; Alfred Molina (Spiderman 2 ; Da Vinci Code) et Monica Bellucci (Shoot'Em Up ; Les Freres Grimm) qui d'ailleurs ne sert à rien dans l'histoire du film, mais tout ce joli monde est gâché par le jeu assez maladroit pour ne pas dire carrément mauvais de Jay Baruchel (Million Dollar Baby ; Tonnerre sous les tropiques) dans le rôle principal tout de même.

Bon un petit film histoire de se régaler la pupille mais faudra pas trop réfléchir!

 

 

Underworld 4 Nouvelle Ere, la Lune et le Sang

Réalisateur : Mans Marlind et Bjorn Stein

Date de sortie : 08 Février 2012

Genre : Fantastique - Action

Résumé : Le monde est divisé en trois races : les vampires, les lycans et les humains. Ces derniers découvrent tardivement pendant le XXe siècle que les deux races d'anthropomorphes existent réellement et se vouent une haine millénaire, une lutte à mort sans alternative possible. Selene (Kate Beckinsale), la vampire tueuse de lycans, est faite prisonnière à la suite de l'"Epuration" qui a décimé une grande partie de la population des vampires et des lycans. Réveillée après douze ans de cryogénisation, elle tombe dans un monde qui lui est inconnu avec de nouveaux alliés et surtout de nouveaux ennemis.

 

Mon avis : Amateurs d'hémoglobine bonjour! Si on aimait bien les deux premiers pour leurs côtés mielleux, le troisième pour son aspect plus historique, ce quatrième n'était pas indispensable. Trop de sang, trop de gore pour le gore, trop de clichés, trop de platitude dans le scénario. On attendait une apothéose et c'est un flop qui nous est servi. C'est bien dommage parce que pourtant le film a potentiellement tous les ingrédients pour être étincellant mais le changement de réalisateur (Mans Marlind et Bjorn Stein) change également la manière d'apréhender les situations, ce qui fausse et annule tous les évènements des trois précédents opus (qui d'ailleurs ne sont même pas réutilisés). Ils ne transforment pas l'essai et font d'Underworld une saga au rabais, un vrai-faux série B.

Bon un peu de positif quand même, Kate Beckinsale, qui au départ n'avait pas prévu de reprendre le rôle de Selene, renoue parfaitement avec l'habit qui l'a rendue célèbre.  Une continuité dans le style d'images, assez caractéristique, qui malgré les nombreux changements, reste le même avec sa noirceur digne d'une romance gothique.

Pour finir, tout laisse à penser que ce ne sera pas le dernier de la série, l'an prochain ou dans quelques années, qui sait, mais Underworld reviendra. Pourvu que cette fois il vaille le déplacement.

 

L'Avis du Public : " On est des fans de la première heure et encore une fois on a adoré."

 

*Note* : 5.5/10

 

 

Tucker et Dale fightent le Mal... par le Mal

Réalisateur : Eli Craig

Date de sortie : 1er Février 2012

Genre : Comédie horrifique/ Slasher

Résumé : Tucker (Alan Tudike) et Dale (Tyler Labine) sont deux bourrins du fin fond de l'Amérique dure et profonde, deux simplets qui viennent d'acquérir une ruine perdue dans un coin de la Virginie Occidentale. Alors que ceux-ci débarquent innocemment pour prendre quelques vacances et réparer la vieille bâtisse, ils tombent nez-à-nez avec une bande d'adolescents, citadins paranoïaques que les deux rednecks effraient. S'ensuit une série de qui pro quo qui montent les deux équipes l'une contre l'autre, les uns pensant que les deux paysans sont de dangeureux serial killers tandis que les autres pensent que les jeunes sont là pour un suicide collectif. Chacun essayant de sauver sa peau, le malentendu dégénère progressivement en bain de sang.

 

Mon avis : Des effets spéciaux à couper le souffle, des acteurs aux performances rares, des décors exceptionnels, une portée philosophique à la visée humaniste... Voici tout ce que vous n'aurez pas dans Tucker et Dale fightent le Mal! On se contentera de trois bouts de ficelle et d'un bout de carton pour les effets (ce qui n'enlève rien au charme du film pour autant),  d'acteurs volontairement mauvais (entre réinterprétation et parodie maladroite), d'une réflexion pas très poussé mais ce n'est que pour mieux nous faire rire car on effet, on rigole bien devant Tucker et Dale fightent le Mal. Si la plupart des gags sont faciles et attendus, l'hilarité caustique est toujours au rendez-vous, digne de Hot Fuzz. Le réalisateur Eli Craig reprend et détourne les codes classiques du genre, qui ont fait le succès de films comme Destination finale ou Scream, multipliant les clins d'oeils avec une grande déférence envers les pionniers du style comme Massacre à la Tronçonneuse ou Vendredi 13. Toutefois, on regrette que la troisième partie, le paroxysme de l'action, soit un peu baclée, on y perd l'humour de tout ce qui précède, le niveau est bien en dessous du reste. 

Au final, une bonne première production, une bonne comédie à l'hémoglobine abondante, des gags pas nouveaux mais bien introduits pour un meilleur détournement malgré  une fin un peu rapide, un peu baclée.

 

L'Avis du Public : "Quand on voit la bande-annonce on sait à quoi s'attendre... et le film s'y tient, on est pas déçu"

 

*Note* : 7/10

 

 

 

Avatar le Dernier Maître de l'Air, Livre 1 : L'Eau

        Aujourd'hui c'est un film coup de coeur que je vous présente. Le genre de film, mauvais, que l'on sait mauvais, que l'on voit mauvais mais qui pourtant a son charme et dont on ne peut se résigner à en avoir une mauvaise opinion. Pour faire simple, le monde est içi régi par la puissance des quatre éléments primaires et des esprits immatériels , le tout coordonné par un personnage intercesseur, l'Avatar. La dernière réincarnation de celui-ci, Aang (Noah Ringer), prend vite conscience mais également craint sa condition, il fuit alors pour les eaux australes où il se retrouve piégé par les glaces. C'est cent ans plus tard que le film démarre. Tandis que la Nation du Feu asservit les autres peuples en toute impunité, Katara (Nicola Peltz) et Sokka (Jackson Rathbone) découvre et libère Aang qui entreprend de venir au secours des populations opprimées. Pour cela il doit apprendre les techniques et la maîtrise de chaque élément.

    Malgré les critiques courantes que l'on peut voir sur le net concernant ce film, il n'est pas si mauvais. Graphiquement irréprochable, une réalisation potentiellement géniale, des décors et des costumes exceptionnels, ce film avait toutes les clés pour devenir un succès majeur de l'année 2010. Seulement M.Night Shyamalan a fait quelques erreurs en commençant par réécrire le scénario en faisant l'impasse sur la clarté de l'histoire elle-même, il faut attendre le tiers du film pour comprendre que la nation du feu règne seule sur le monde. Ensuite l'erreur est aussi commise d'avoir délaissé les dialogues, ils sont confus, coupés de tout réalisme et alambiqués, bref ça sonne mal. C'est bien dommage parce qu'au final on profite du film simplement pour ce que l'on voit alors que le cinéma se veut être tellement plus. On ne profitera par contre pas des deux prochains épisodes originalement prévus, du fait des mauvais résultats ceux-ci ont été annulés même si des rumeurs persistent à propos d'une possible reprise du concept.

 

 

Operation Endgame, l'espion qui m'a tiré.

            Premier petit film de l'année, on commence en fanfare avec Operation Endgame. Un film qui pose très vite les bases d'une histoire aussi simple que déjantée. Il sufit de nous replonger le jour de la prise de fonction du Président Obama. Dans les locaux de l'administration américaine, au sein de locaux souterrains ultra-secrets, deux factions d'espions aussi vulgaires que caricaturaux les uns que les autres, s'affrontent de manière permanente. Ce que l'un fait, l'autre tente de le défaire. L'immobilisme en action, grand paradigme-loi des Etats-Unis et qu'en France nous appelons "brasser de l'air", règne encore et toujours. C'est dans ce cadre loufoque que débarque le Fou (Joe Anderson) dans l'équipe Oméga, dirigée par l'Empereur (Bob Odenkirk), contre les Alpha et son Impératrice (Ellen Barkin) et tous sont supervisés par le Diable (Jeffrey Tambor). Tout commence par la mort de ce dernier et la mise en route du Processus Echec et Mat qui prévoit l'auto-destruction du complexe. Dans une recherche désespérée d'un moyen de s'en sortir vivants, les deux équipes prennent part à une joyeuse Battle Royale entre collègues de bureaux. Entre comédie vulgaire et film d'action au scénario bien réfléchi digne d'un Usual Suspects, Operation Endgame est un petit série B à l'envergure limitée mais reste une bonne référence du genre.